雖然第一名得主郭一柟在獲獎之後因為工作忙碌而無法抽空前往紐約進行他的設計之旅，但我們還是訪問了他關於身為創意人的一些創作背景，他也提供了一些個人作品與大家做分享。不管是得獎作品或是例年來的創作，從生活週遭、四面八方而來, 靠敏銳的洞察力及反芻, 不論是音樂、電影、建築、街頭、閱讀...等, 都是帶給他一再衝擊和湧現多面相的創作泉源。

看了郭一楠的作品你也一定能夠感受到他對作品的堅持---保持簡單，不需要的元素就去除掉，讓主題強而有力的表達，每個存在的元素都有它們所代表的意義。能夠獲得第一名的殊榮能力想必是倍受肯定的，但是郭一楠在創作中如果遇到挫折，他會怎麼去解決呢？「 我時常會遇到挑戰, 就會換個方式或角度去面對它, 例如我畫的不是很好，我就會用拼貼的方式來試；相信每件事物總有千百種解決的方法。」而獲得獎品EPSON C1100彩色雷射印表機之後，也解決了他原本創作紙材上的限制，大大提升他的設計創造力！更多精彩訪談內容

獲得第二名殊榮的丁錫欽認為在上屆比賽創作過程中，命題是他最在乎的設計元素，有時候是圍繞而不直接展示它，有時是以相反的方向來凸顯它，種種詮釋的方法都在與命題產生關係，就像用無數的直線去交織出一個圓，有多少條線就有多少個可能。

談到設計之旅---東京時，丁錫欽提供了很多的遊歷照片，並在谷中一帶，看到夏目漱石遺居的貓、還有森鷗外的紀念館及谷中靈園等關於作家與藝術家的地區，不過卻很可惜，沒去太宰治的墳墓。雖然對日本作家的作品不甚了解，這些地方也跟「設計」沒有直接關係，但他而言，東京是他覺得最值得去的地方。從東京回來之後， 令他思考到，我們國家、人民對於傳承幾千年來優雅而智慧的中國文化，瞭解的程度實在不夠深入，這是非常可惜的。更多精彩訪談內容

第三名得獎者洪遵馥認為他自己大多數的創作在一開始都沒有限定主題，其實他是無時無刻都在創作，並且運用各種媒材紀錄下來，如相機與筆記本，以及一台隨身DV，這都是他包包裡的基本配備，用來紀錄下自己生活週遭的點滴，這些看似零散無趣的片段，就這樣一格一格的被安排在電腦的硬碟空間裡。

而此次EPSON贊助的設計之旅---香港一直是洪遵馥想造訪的地方，終於可以圓夢，所以他刻意將旅程安排成一場香港電影之旅。過去香港電影的美術風格影響他相當深，在亞洲地區，能與日本相提並論的就是香港了，不同於日本的簡約清新以及對設計的嚴謹，香港奔放的色彩與巨大壓力下的擁擠不安，則形成另一股引人墮落的黑暗美學力量。「從過去看王家衛、陳果的電影，夏永康、杜可風的攝影，感覺香港的夜色，是極度飽和的，不斷溢出的鮮烈顏料，事實上，當我身處那個環境中，才發現其中的壓力令我無法得到一刻喘息，四處流動的色彩讓我無法思考，甚至不知該如何按下快門。或許是我功課作得不夠，也許是我的能力不足以應付這麼龐大的色彩資訊。不過我期待下次能有機會再去感受一次香港獨特的魅力。」更多精彩訪談內容